تم العثور على لوحة لبابلو بيكاسو ، مسروقة منذ أكثر من 20 عامًا وتبلغ قيمتها أكثر من 28 مليون دولار ، من قبل محقق فني هولندي مشهور .
تم سحب لوحة “Buste de Femme” عام 1938 من يخت سعودي ثري في فرنسا ، قبل أن يقوم آرثر براند ، المعروف باسم المحقق الأكثر دؤوبة في عالم الفن ، بمطاردته أخيرًا قبل أسبوعين .
منذ أن تم سحب العمل من قارب فاخر في ميناء الريفييرا الفرنسي الفاخر في أنتيب في عام 1999 ، تم عرض العديد من عمليات التزوير على شركات التأمين وتبين أنها مزيفة .
قال براند ، الذي أكسبه تجسسه لقب “إنديانا جونز للفن” ، إن القطع الفنية الجميلة تحمل علامات مميزة على الظهر والعمل الذي اكتشفه يطابق بيكاسو المفقود .
لم يستطع صياد الفن تتبع كل خطوة في حركة اللوحة على مدار العقدين الماضيين .
يعتقد براند أن اللوحة ربما تم تمريرها حول شخصيات غامضة في الجرم السري في أمستردام .
وصل العمل أخيرًا إلى شخص اتصل بعلامة تجارية لتسليمها لقد أعطاها المحقق الفني لشركة تأمين ولم يتضح على الفور ما سيحدث لها .
كانت اللوحة من بين 750 قطعة فنية لبيكاسو مدرجة على أنها مسروقة أو مفقودة في سجل فقدان الفن ، وفقًا لمؤسس الشركة جوليان رادكليف .
قال رادكليف لشبكة إن بي سي نيوز: “يُسرق بيكاسو كثيرًا لأنه فنان معروف جيدًا ويتم تداوله بشكل جيد أعني أنه في غضون عام ، قد يتم بيع 20 أو 30 بيكاسو وهذا يعني أن الناس يعرفون أنه يمكنهم تحولت إلى أموال ، على الأقل من الناحية النظرية. المشكلة هي أنه إذا تم التعرف عليهم ، فلا يمكن تحويلهم إلى أموال “. [1]
بورتريه درة مار المسروقة
استعاد محقق فني هولندي لوحة لبيكاسو بقيمة 28 مليون دولار ، بعد 20 عامًا من سرقتها من يخت شيخ سعودي قبالة الساحل الجنوبي لفرنسا .
اختفت تحفة عام 1938 بعنوان “بورتريه درة مار” أو “تمثال المرأة (درة مار)” من يخت الملياردير السعودي الشيخ عبد المحسن عبدالملك آل الشيخ أثناء تجديده في مدينة أنتيبس عام 1999 .
اللوحة عُلقت من قبل في منزل بيكاسو حتى وفاته عام 1973 وتصور ملهمة الفنان.
حيرت القضية الشرطة الفرنسية وكان يخشى أن يكون العمل الفني قد ضاع إلى الأبد ، حتى ظهرت شائعات بأن اللوحة قد ظهرت في السوق السوداء الهولندية .
قال آرثر براند ، المحقق الفني الهولندي الشهير الذي يطلق عليه لقب “إنديانا جونز في عالم الفن” ، إنه علم لأول مرة أن لوحة بيكاسو المسروقة ظهرت في هولندا في عام 2015 ، لكنه لم يكن يعرف أي عمل هو .
استعاد آرثر براند نقشتين من الحجر الجيري من القرن السابع الميلادي في شمال لندن ، كانت قد سُرقت من كنيسة ماريا ديل لارا في إسبانيا . [2]
بورتريه مايا مع دميتها
تظهر إحدى بنات بيكاسو وصورة جاكلين التي تصور الزوجة الثانية للرسام ، تقدر قيمتها بنحو 50 مليون يورو (34 مليون جنيه إسترليني) ، وفقًا للشرطة . [4]
Le pigeon aux petits pois
هي لوحة رسمها بابلو بيكاسو عام 1911 من ضمن اللوحات المسروقة من Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris ويصل عدد اللوحات المسروقة ل 5 لوحات ذلك في في 20 مايو 2010 ، قيمة اللوحة تصل لحوالي 100 مليون يورو (123 مليون دولار) . [5]
بورتريه Harlequin Head
سُرقت هذه اللوحة ، إلى جانب أعمال ماتيس ومونيه وغوغان ، من المتحف في روتردام في 16 أكتوبر 2012. في يناير 2013 ، بعد أن ألقت الشرطة القبض على المشتبه به رادو دوجارو ، قررت والدته ، أولغا دوجارو ، تدمير اللوحة. [6]
مدرسة الرسم التكعيبي لبيكاسو
في حوالي عام 1907 ، طور فنانان يعيشان في باريس يدعى بابلو بيكاسو وجورج براك أسلوبًا ثوريًا جديدًا للرسم حوَّل الأشياء اليومية والمناظر الطبيعية والأشخاص إلى أشكال هندسية في عام 1908 ويعتبر بيكاسو هو الذي اوجد مدرسة الرسم التكعيبية .
رأى الناقد الفني Louis Vauxcelles بعض لوحات المناظر الطبيعية لجورج براك (على غرار الصورة الموضحة أعلاه) في معرض في باريس ، ووصفها بأنها “ bizarreries cubiques ” وصُنع مصطلح التكعيبية .
من خلال مقارنة الحياة الساكنة التكعيبية مع الحياة الساكنة السابقة المرسومة باستخدام نهج أكثر تقليدية ، يمكننا أن نرى على الفور ما الذي جعل التكعيبية تبدو مختلفة جذريًا عن أنماط الرسم السابقة كلا اللوحتين من آلات موسيقية الأول إدوارد كولير ورُسم في القرن السابع عشر والثاني هو التكعيبي جورج براك .
في عام 1907 ، زار جورج براك استوديو بابلو بيكاسو كانت زيارة الاستوديو هذه بداية لإحدى أهم الصداقات في تاريخ الفن على مدى الأشهر والسنوات القليلة التالية ، تبادل الفنانان أفكارهما .
وفحصا عمل بعضهما البعض ، وتحدى بعضهما البعض وشجعهما في مرحلة ما حوالي 1907 أو 1908 اخترعوا أسلوبًا جديدًا مثيرًا للرسم – التكعيبية وصف جورج براك علاقة العمل الوثيقة بينهما في ذلك الوقت :
الأشياء التي قلتها أنا وبيكاسو لبعضنا البعض خلال تلك السنوات لن تُقال مرة أخرى ، وحتى لو كانت كذلك ، فلن يفهمها أحد بعد الآن كان الأمر أشبه بربطهم ببعضهم البعض على جبل
سرعان ما انضم بيكاسو وبراك في مغامرتهما الفنية من قبل فنانين آخرين كانوا يجربون طرقًا مختلفة لتصوير العالم من حولهم. فنانون مثل خوان جريس وألبرت جليزيس وجان ميتزينجر وروبرت ديلوناي الذين عملوا جميعًا بأسلوب تكعيبي .
كيف تبدو الرسوم التكعيبية لبيكاسو
منذ عصر النهضة في القرن الخامس عشر وجدت لوحات تكعيبية عالمية، وسعى الفنانون الأوروبيون إلى خلق وهم الفضاء ثلاثي الأبعاد في رسوماتهم ولوحاتهم لقد أرادوا أن تكون تجربة النظر إلى اللوحة مثل النظر من خلال نافذة إلى منظر طبيعي أو داخلي أو شخص أو شيء حقيقي .
في مدرسة الرسم التكعيبية تجعل الأشياء تبدو ثلاثية الأبعاد على سطح ثنائي الأبعاد؟ يتم استخدام تقنيات مثل المنظور الخطي والتدرج اللوني يتضمن المنظور جعل الأشياء تبدو أكبر وأوضح عندما تكون قريبة ، وأصغر وأقل وضوحًا عندما تكون بعيدة من خلال القيام بذلك.
يمكنك إنشاء وهم الفضاء يستخدم الفنانون أيضًا النغمات (الظلال) لإنشاء وهم كائنات ثلاثية الأبعاد من خلال التغيير التدريجي لظلام الظل ، يمكنك جعل شيء ما يبدو صلبًا .
لكن التكعيبات شعرت أن هذا النوع من الوهم خادع ولا يعطي تجربة حقيقية للكائن كان هدفهم إظهار الأشياء كما هي بالفعل ، وليس فقط إظهار الشكل الذي تبدو عليه .
لقد شعروا أنهم يمكن أن يمنحوا المشاهد فهمًا أكثر دقة لشيء ما أو منظر طبيعي أو شخص من خلال إظهاره من زوايا أو وجهات نظر مختلفة ، لذلك استخدموا أشكالًا هندسية مسطحة لتمثيل الجوانب والزوايا المختلفة للأشياء من خلال القيام بذلك ، يمكن أن يقترحوا صفات ثلاثية الأبعاد وبنية دون استخدام تقنيات مثل المنظور والتظليل .
في لوحات بيكاسو التكعيبية هذا التقسيم للعالم الحقيقي إلى أشكال هندسية مسطحة أكد أيضًا على التسطيح ثنائي الأبعاد للقماش. كان هذا مناسبًا لاعتقاد التكعيبيات بأن اللوحة لا يجب أن تتظاهر بأنها مثل نافذة على مشهد واقعي ولكن كسطح مستوٍ يجب أن تتصرف مثل واحد ومن لوحات المدرسة التكعيبية الاتي . [3]